Увы, это одна из самый прекрасных и самых трагичных
историй
прог-рока. Да, пожалуй, и музыки в
целом.
Говорят, настоящий
талант всегда пробьет себе дорогу? Врут!!! Безбожно, бесстыдно, не
соотнося
свои слова даже приблизительно с истинным ходом вещей! Кто пробил
дорогу, тот и
талант??? Возможно. Но музыка здесь не всегда является источником
таланта.
Поскольку умение пробивать дорогу вполне самостоятельная способность.
Быть
одаренным музыкантом совершенно не обязательно. Некоторым это даже
мешает.
Что касается «Anglagard»,
то эти шведы вообще были совершенно нетрадиционны и для стиля к которому
они себя относили, и для времени в котором жили.
Почему? В первую очередь потому, что до создания совместного проекта
никто из его участников не играл на серьезном
профессиональном уровне. Да и лет-то им было… Например, ударнику
Маттиасу
Ольссону было всего 18, но его игру сравнивали с игрой таких мэтров, как
Билл
Бруфорд, Карл Палмер, Пьер Мерлан, Даниэль Дэни. Кому интересно,
расскажу об
этих музыкантах боле подробно. И, главное, это не было копирование стиля
или приемов. Сравнивали мастерство! Стилистика же была совершенно
оригинальная.
Впрочем, все члены этой команды были очень молоды и чрезвычайно
талантливы.
Настоящие виртуозы!
Само название «Anglagard»
по звучанию перекликалось с эльфийским языком Толкиена. На самом деле
оно было
заимствовано у названия кукольного домика бабушки гитариста группы Торда
Линдмана. И
в переводе означает что-то вроде, «Ферма Ангелов».
Когда уже работа над
первым диском была практически на завершающей стадии, в группе появился
еще один
член. Вернее «членка». Блин, нескладно как-то выходит. А как правильнее
сказать? Это
была прекрасная девушка! Анна Хольмгрен. Так в звучание группы был
привнесен
женский вокал и звуки флейты.
Известность пришла
неожиданно. После выступления на нескольких проговых фестивалях,
поклонники
сразу обратили внимание на неординарных шведов, которые никак не
заигрывали с
новомодным нэо-прогом, а играли строго в традициях признанных классиков,
тем не
менее не подражая им.
В принципе, Anglagard это яркая иллюстрация самого
определения "Прогрессива", основа которого (за редкими исключениями)
построена именно на академической классике. Это, по сути, симфоническая
музыка. Просто воплощена другим инструментарием.
Вы не встретите в их музыке яркого индивидуализма,
столь характерного для классиков жанра. Никто не ударяется в
супер-технические "запилы". Хотя, мастерства этим ребятам не занимать.
Каждый ведет свою индивидуальную партию, вплетая ее в общую тему,
которую даже мелодией назвать трудно. Настолько сложно кружево,
вылетающее из-под пальцев этих ребят.
Группа просуществовала всего два
года, выпустив
два студийных альбома. Первый из них - Hybris. Долго пытался
разобраться в значении этого слова. Оказалось - не там искал! Это не из
шведского словаря. Hybris по гречески "гордыня". Можно ли считать эльфов
заносчивыми и гордыми? Почему бы и нет. Вспомните первоисточники! Но
даже в своей заносчивости они остаются прекраснейшими существами,
которые когда-либо рождались в любом из миров.
Последний альбом так и назывался
«Epilog». Увы, музыкант, как и любой другой человек, хочет кушать и
нормально жить. Но
прекрасная музыка эльфов не нашла достаточного количества поклонников
для того,
чтобы гастроли были успешными. Потенциальные покупатели дисков были
настолько
разбросаны по миру, что накладные расходы по доставке значительно
превышали
доходы от возможной продажи. В ноябре 1994 года, Anglagard стал
историей.
Быть может, оно и к
лучшему. Уйти со сцены еще до того, как их коснулись неудачи,
разочарования
или отсутствие новых идей. Они остались легендой. Легендой о прекрасных
эльфийских полях, красавицах принцессах, умелых чародеях и бесстрашных
воинах-лучниках. Во многом, они сами и стали прообразами этих героев.
Спасибо им! А мы будем помнить. И слушать… |